光明日报记者 韩业庭
近日，“DOU来艺播·云艺冰城”活动在哈尔滨举办。活动现场，8家黑龙江国有文艺院团集体签约加入“艺播计划”，即将在线上开辟“第二舞台”。至此，全国共有499家国有文艺院团及旗下6183名演员入驻相关直播平台，已累计直播超81.9万场，直播间已成为文艺院团重要演出阵地。
重塑艺术生产演出逻辑
近年来，随着文化体制机制改革的逐步深化，国有文艺院团开始从单纯的创作、表演团体转变为市场竞争主体。如何适应市场化的生产、演出方式，如何在激烈的市场竞争中赢得观众的认可，成为摆在很多国有文艺院团面前的现实问题。
随着网络直播的兴起，文化和旅游部提出“线下线上融合，演出演播并举”的理念，国有文艺院团开始积极探索“线下演出、线上演播”双演融合的新业态。
2023年4月，在文化和旅游部市场管理司的指导下，中国演出行业协会与相关直播平台共同发起“艺播计划”，旨在协助文艺院团开辟线上经营模式、拓展云端舞台。
辽宁省盘锦市艺术团是最早“吃螃蟹”的92家国有文艺院团之一。团长丁岩回忆，前些年，台口少，团里很多演员压力很大。2023年春天，得知“艺播计划”后，丁岩跟同事们商量要不要开直播试试，“放手一搏”。尽管当时开播的文艺院团还不多，大多数团员还是投了赞成票。
丁岩和同事们把各种大大小小的乐器和道具拉到公园里，全团的台柱子齐上阵，民族唱法、流行唱法、美声唱法一应俱全。尽管直播中麦克风有些“掉链子”，但第一场直播还是取得了开门红，最多时有1000多人同时在线观看。
1场、2场、3场……盘锦市艺术团的直播越来越多。直播间里经常闪过这样的留言：盘锦原来还有艺术团呢。演员们也乐和，自嘲回答：“是啊，感谢直播让大家知道盘锦还有艺术团，我们直播还让人知道了盘锦有湿地和大米。”观众除了跟演员互动，还不停点赞并刷礼物支持。月底一算账，演员们的收入增加了几千元。
“直播不仅为院团开辟了直达亿万观众的舞台、带来了可观的经济回报，更重要的是，它正在重塑行业的内容生产逻辑。”中国演出行业协会副会长兼秘书长潘燕说，“线上线下融合”已成为文艺院团转型发展的一大趋势。
吉林省歌舞剧团也是首批试水直播的院团之一。该团副团长段振楠介绍，他们已将线上演出视为院团转型发展的战略举措，目前已投入很多资源改造专业直播间，并邀请专业团队为演员们量身打造线上演出内容，已孵化出多个直播团队，目前正筹划成立专业直播公会，以此为更多院团和演员的转型赋能。
作为文艺院团国家队，已开播一年多的中央歌剧院更是推出专门的“群星计划”，以重塑艺术生产演出逻辑——让演奏员化身“交响乐段子手”，让歌剧演员打造属于自己的Live house（小型现场演出场所），用个性化内容激活“圈层传播”；建立“直播学院”，开设镜头表现力、粉丝运营等培训课程，让艺术家从“被流量选择”到“主动驾驭流量”。
专业力量共建直播生态
潘燕还记得，“艺播计划”启动之初，不少院团对舞台艺术能否适应线上直播心存疑虑。2024年3月89家，2025年3月203家，2025年底409家……近三年的成功探索让很多院团看到希望，大量国有文艺院团正加速开辟“第二舞台”。
“网络直播的快速发展不仅丰富了优质文化供给，也重塑了文化市场生态新格局。”文化和旅游部市场管理司副司长谢慧表示，“随着‘艺播计划’的不断升级，一个百花齐放的云端文艺生态正在蓬勃生长，让深藏于院团的艺术瑰宝真正活在了当下，火在了线上，热在了民间。”
在潘燕看来，与传统直播将纯娱乐置于首位不同，专业文艺院团在直播中始终将专业性作为安身立命之本，带来的多是经过时间沉淀的经典艺术作品，这直接提升了网络直播内容的质量，有利于净化直播生态，引领行业健康规范发展。
在陕西省歌舞剧院直播间，舞者们舒展水袖，让人看到了《春江花月夜》《仿唐乐舞》等古典舞蹈的魅力；在中央歌剧院直播间，歌剧演员们带来各种经典歌剧片段，直播间瞬间沸腾起来，单场最高同时有3万人观看，很多观众在弹幕上写道：“万万没想到能在网络直播中看到歌剧这种高雅艺术！”
“支持专业院团做压舱石、鼓励年轻演员当轻骑兵。”中国艺术研究院曲艺研究所名誉所长吴文科说，专业文艺院团在网络直播中“专业内核+大众表达”的创作模式，让专业艺术成为直播生态的“定盘星”，为直播行业树立了品质标杆，有利于推动直播生态从“流量竞争”向“内容比拼”转型。
在提供优质内容之外，国有文艺院团还以模式创新为纽带，重构了直播生态的价值链条。从前期策划到中间打磨方案，从直播中的专业表现到直播后的复盘总结，文艺院团在网络直播中带来的不仅是一个又一个作品，更是一套成熟的艺术生产体系与运营机制。标准化的运作流程让直播从个人化的随机尝试升级为集体常态化的精品生产。这种专业运作模式不仅提升了直播的稳定性与高品质，更通过示范效应影响着整个行业。
此外，国有文艺院团还积极开展跨界合作。陕西省歌舞剧院与文旅达人合作推出主题直播，吉林省歌舞剧团联动当地网络红人推出国潮主题“团播”，延边歌舞团与文旅部门合作将直播间搬进民俗景区……这些创新实践丰富了直播生态的价值维度，让直播从单一的娱乐活动逐渐成为文化传播、文旅融合、艺术传承的重要载体，形成了“专业输出—流量转化—价值增值”的良性循环。
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